Med skånska Tågarp som bas turnerade familjen runt i världen med bandet Organic Music Society. Moki, som hade en bakgrund i modedesign från Beckmans, producerade scenkläder och textilverk till scendekorer. När de inte befann sig på platser som New York, Paris och Japan, var Cherrys hem i Gamla Stan i Stockholm, samt Tågarp i Skåne, en samlingsplats för internationella konstnärer och musiker. Varje sommar satte man dessutom upp en teater där Moki stod för scenografi och kostym.

– Jag tror att omvärldens syn på Don till stor del bygger på hur Moki gestaltade honom genom sina kompositioner av färg, mönster och material. De hade båda en vision om hur de där spelningarna skulle se ut genom till exempel rörlig bild, videor och scenkläder – hon visade även sina textilier på scenen. Båda två hade den där starka idén om allkonstverket och en annan typ av konsert. Det var en väldigt experimentell och spännande tid.

I utställningen En resa oändlig visas framför allt allkonstnären Moki Cherry genom hennes färgsprakande textilverk, men här finns även flera teckningar, collage, skulpturer, scenkostymer och måleri. Mokis konstnärskap var i högsta grad gränsöverskridande, och hon ska själv ha uttryckt sin förening av livet och konsten med kommentaren ”scenen är ett hem, och hemmet är en scen.” 

– Även om flera av verken ser ut att vara sydda i siden är de flesta gjorda i polyester, ett material som då precis hade kommit och som kändes nytt och spännande, berättar Elisabeth Millqvist när vi står framför verket Brown Rice från 1975, som är en del av Moderna Museets samling.

Med på utställningen finns även några underbara abstrakta målningar från 2009, samt ett ljusverk i metall. Man har lyckats fånga hur Cherry personifierade tidsandan genom lekfulla grepp som stora uppsydda plyschkuddar placerade på golvet, där man som besökare bjuds in att lägga sig ner och titta på det musikprogram som paret producerade på 1970-talet och som visas på en liten fyrkantig TV på golvet. Dessutom har Moderna Malmö sytt upp några klädkreationer som man kan låna när man går runt på utställningen – en rolig twist som refererar till det allkonstverk som paret Cherry bjöds in av Moderna Museets dåvarande chef Pontus Hultén att göra till utställningen Utopier och Visioner på Moderna i Stockholm 1971.

– Moki och Dons verk 1971 bestod av en gigantisk dom i ett tältliknande material, ritad av Bengt Carling och placerad utanför Moderna Museet i Stockholm. Det var faktiskt Tonie Roos, en Malmökonstnär och nära vän till Moki, som hade tipsat Pontus Hultén om att paret Cherry borde vara med. I utställningen, som pågick i 71 dagar, satt Moki bland annat och sydde. Man kunde låna klädkreationer, lägga sig ner på stora mjukisdjur, som hon kallade ”soft sculptures”, medan Don och andra inbjudna musiker spelade musik.

Malin Ebbing