Edgar Degas, The Little Fourteen-Year-Old Dancer, 1880-1881. MIN 2651 2, Glyptoteket © Anders Sune Berg.
Konst / Utställning
Besatt av Degas
Edgar Degas
Degas’ besættelse (Degas besatthet)
Glyptoteket, Köpenhamn
2026.05.29–2026.11.29
Köpenhamn: Vad kan en stämpel på en duk, infraröda bilder och en övermålad dansös avslöja om Edgar Degas? Jenny Danielsson har besökt Glyptotekets utställning Degas’ besættelse, där konsthistorisk forskning står i centrum.
På Glyptoteket visas en ovanlig utställning med titeln Degas’ besættelse (Degas besatthet). Och det tar inte lång tid innan frågan om vem det egentligen är som besatt infinner sig – konstnären eller konsthistorikern?
Hilaire-Germain-Edgar Degas föddes i Paris 1834. Han levde i den franska huvudstaden större delen av sitt liv fram till sin död 1917. Han anses vara en av impressionismens riktigt stora konstnärer och ofta väljer man att kort och gott referera till honom som Degas.
Impressionismen utvecklades i Paris under andra halvan av 1800-talet och kännetecknas av synliga penseldrag, vardagliga (ofta utomhus-) motiv och ett starkt fokus på ljusets skiftningar. Degas stil beskrivs som realistisk och omfamnar i huvudsak tre områden: studier av hästar och jockeys, intima studier av kvinnor, och scener av rörelse, framför allt balett. Det är för sina skildringar av dansare som han är mest berömd.
Dansskildringar återkommer genom hela hans produktion – i brons med tygdetaljer, i oljemålningar, pasteller och grafiska verk. Totalt skapade han över 1 500 verk med dansmotiv. Säkert har du ramlat över såväl glasunderlägg som planscher och vykort med hans magnifika studier av balettdansöser.
Glyptoteket i Köpenhamn har flera verk av Degas i sina samlingar, ett av de mest kända är målningen Dansøvelser i foteren/ Dansövningar i foajén, som porträtterar ett antal balettdansare i foajén till operahuset Le Peletier i Paris. Det är också den som står i fokus för Degas’ besættelse. Målningen beskrivs som gåtfull, något ofärdig i sitt uttryck och svår att placera inom ramen för konstnärens omfattande balettstudier. Den är ganska stor, ca 74 cm hög och 93 cm bred, och den donerades till Glypoteket 1932 av Ny Carlsbergfondet. Stiftelsen hade i sin tur köpt målningen 1923 av konstsamlaren Wilhelm Hansen, som tvingades sälja delar av sin samling efter att hans bank hade gått i konkurs.
Framsidan av målningen uppspänd på en tillfällig spännram. © Courtesy of J. Paul Getty, 2018.
”Låter det mer som en forensisk presentation än en konstutställning? Det är det nog, men det är också utställningens absoluta förtjänst”
Jenny Danielsson
Fastsättande av duk på tillfällig spännram (2) © Courtesy of Karen Trentelman, J. Paul Getty Trust, 2018.
I Degas’ besættelse presenteras ett tiotal skulpturer i brons, men det är alltså målningen som står i fokus – eller snarare den avancerade tekniska undersökning som konstverket har genomgått. På en hylla som löper genom det första rummet presenteras reproduktioner med utförliga beskrivningar, exempelvis bilder på baksidan av målningen tagen ur sin spännram. Här har man hittat en stämpel på duken som visar att konstnären handlat hos en Jérome Ottoz som sålde konstnärsmaterial i Paris mellan 1859 och 1870. På så vis kan man slå fast att Degas började arbeta på målningen ett decennium tidigare än man tidigare trodde. Andra bilder visar analyser med infrarött ljus och genomlysningar som informerar om färgernas sammansättning, vilket har lett till en utökad förståelse av konstnärens palett. Man har också hittat en figur: en dansare porträtterad bakifrån med händerna bakom huvudet, vars pose återkommer både i konstnärens kanske allra mest kända bronsskulptur, Den lilla fjortonåriga dansösen som han arbetade med under 1880-talet, och i andra målningar redan 1875. Den övermålade figuren som hittats har alltså hjälpt till att datera Dansövningar i foajén.
Låter det mer som en forensisk presentation än en konstutställning? Det är det nog, men det är också utställningens absoluta förtjänst – här illustreras hur konsthistoria skrivs och vad de som kallas museiintendenter gör på jobbet. Det är både spännande och viktigt. Konsthistoria kan av många upplevas som svårtillgänglig, men i utställningen lyckas man stiligt redogöra för vad det handlar om, vilka frågor man försöker få svar på och hur forskningssamarbeten fungerar.
Christine Horwitz Tommerup arbetar som intendent för fransk och dansk konst på Glyptoteket och är initiativtagare till undersökningen. I en intervju berättar hon entusiastiskt om projektet som har genomförts i samarbete med Getty i Los Angeles – ett av världens ledande centra för konsthistorisk forskning. The Getty Center ligger i de västra delarna av Los Angeles på en höjd med vidunderlig utsikt; här finns enorma utställningslokaler och en imponerande trädgård. Det är gratis och verksamheten bottnar i Getty Trust, en amerikansk stiftelse initierad av oljemiljonären och konstsamlaren J. Paul Getty.
På Getty finns idag så avancerad teknik och kunnig personal att man fraktade dit en målning från Köpenhamn i syfte att lära sig mer om äldre franskt måleri. Det är förstås en imponerande redogörelse av hur man har tagit sig an målningen för att visa vad som ligger bakom det vi kan se med blotta ögat.
Personligen har jag svårt att hetsa upp mig över röntgenskannade bilder, men uppskattar desto mer att jag lärt mig nya saker om både Degas och ultramodern teknologi. Kanske kan jag tycka att det är en konstig titel på en utställning och undra om konstnärens besatthet inte har smittat av sig på intendenten. Men det är ett ytterst litet bekymmer.
Glyptoteket är en enastående plats för konst. Redan 1897 slog man upp dörrarna för publiken och lockade med sina samlingar som sträcker sig 6 000 år bakåt i tiden. Om man är på besök och får nog av antika skulpturer i marmor eller samtidens blick kan man ta en te bland växterna i kaféet eller botanisera i den välsorterade museibutiken. Det er dejligt, som man säger.
Jenny Danielsson
Makroskanning av baksidan med röntgenfluorescens. © Courtesy of Karen Trentelman, J. Paul Getty Trust, 2018.
Edgar Degas, Danseøvelser i foyeren (Dancers Practicing in the Foyer), 1880-tal. © Glyptoteket
Visa allt inom Konst / Utställning