Tate Britain. Foto: Rikard Österlund

Konst / Inspiration

Kvinnor lyfts fram när Tate Britain hänger om

Hälften kvinnor och 200 nya verk är i fokus när Tate Britain i London hänger om sin samling för första gången på över tio år.

Efter en tre månader lång arbetsprocess öppnade Tate Britain den 23 maj en komplett omhängning av sina samlingar, som bland visar kvinnliga konstnärer från 1600-, 1700- och 1800-talet som aldrig tidigare har visats på museet. Sammanlagt 800 verk av drygt 350 konstnärer ingår: äldre bekantskaper, senare upptäckter och helt nya inköp, inklusive flera storskaliga samtida installationer. I den nya hängningen märks bland annat ett helkroppsporträtt från 1650–1655 målat av Joan Carlile, som tros vara den första kvinnan i Storbritannien med titeln professionell oljemålare.

Över 200 verk som har köpts in sedan år 2000 ingår i omhängningen, och hälften av de samtida konstnärerna är kvinnor. Bland dem finns uppmärksammade 32-åringen Rachel Jones, op-konstpionjären Bridget Riley, YBA-konstnären Tracey Emin; Kudzanai-Violet Hwami och Lydia Ourahmane. Två ”klättringsbara” skulpturer av Sarah Lucas har beställts till gräsmattan vid museets entré, samt en platsspecifik takmålning av France-Lise McGurn till museikafét Djanogly. Polly Staple, chef för Tates samling British Art, säger i ett uttalande att omhängningen förkroppsligar museets engagemang för att utvidga och diversifiera brittisk konsthistoria.

Tate Britain gav nyligen även i uppdrag till konstnären Keith Piper att skapa en platsspecifik installation som spelar mot 1927 års väggmålning The Expedition in Pursuit of Rare Meats i Tates tidigare restaurang Rex Whistler. Väggmålningen innehåller bland annat scener där ett svart barn förslavas och karikatyrer av kinesiska figurer. Det nya verket kommer enligt Tate att ”ställas ut vid sidan av och i dialog med väggmålningen, och omforma hur rummet upplevs". Det kommer också att åtföljas av ”nytt tolkningsmaterial, som kritiskt kommer att engagera sig i väggmålningens historia och innehåll, inklusive dess rasistiska bildspråk”.

Karolina Modig


1. Rene Matić, Chiddy Doing Rene’s Hair, 2019 © Rene Matić. Foto: Tate/Sonal Bakrania
2. Anya Gallaccio, preserve 'beauty', 1991-2003 ©Anya Gallaccio, courtesy Lehmann Maupin Gallery, New York. Foto: Tate
3. Barbara Hepworth, Pelagos, 1946 © Bowness. Foto: Tate/Matt Greenwood
4. Joan Carlile, Portrait of an Unknown Lady, 1650-5. Foto: Tate
5. Rachel Jones, lick your teeth, they so clutch, 2021 © Rachel Jones. Foto Tate/Sam Day, Rod Tidnam
6. Rachel Jones porträtt, 2021. Foto: Adama Jalloh © konstnären
7. Marianne Stokes, A Fisher Girl’s Light (A Pilgrim of Volendam returning from Kevelaer), 1899. Foto: Tate/Seraphina Neville
8. Sir John Everett Millais, Ophelia, 1851-2. Foto: Tate/Seraphina Neville
9. William Blake, Newton, 1795-ca 1805. Foto: Tate
10. JMW Turner, Snow Storm-Steam-Boat off a Harbour's Mouth, utställd 1842. Foto: Tate

Visa alla artiklar inom Konst / Inspiration